在地經營

郭子團長直言：「劇團經營最困難的，是觀眾還沒被培養起來。」在台灣若要以表演維生，多半會優先轉向影視領域，收入相對穩定；而現代劇場的演出與工作機會，往往集中在大城市與藝文核心區，即使如此，出路仍有限，更遑論位處文化邊陲的小型地方劇團。

她也指出結構性的根源：戲劇教育較晚進入校園。早期中小學課程缺乏戲劇相關學習脈絡，近年才逐步納入表演藝術；相較於音樂、美術較早建立「學習——創作／展演——教學職涯」的通路，戲劇長期欠缺相應的教育與人才培育環境，觀眾基礎也因此難以累積。

因此，地方劇團能走到今天，政府補助仍是重要支撐。郭子團長認為，文化補助不宜流於一次性活動，而應以培養地方藝文風氣為核心，建議拉長到十年、二十年的延續性規劃，使地方避免成為「文化沙漠」。

郭子團長回想起二十年前若想投入戲劇表演，可能要歷經千辛萬苦北漂到大城市，甚至得租屋好幾年，方能熬出頭，倘若家鄉就有一個劇團，周邊居民即可參與，也能就近接觸劇場資源，熱愛表演的人不必離鄉背井才有舞台。她語重心長的說，地方若缺少在地劇團長期耕耘，這些文化發展的資源就更沒有機會進來，那麼，這個地方是否永遠開不了花。